March 24 -
April 7
April 7
THEY LIVE WE SLEEP
Seminar participants—people with an interest in art, new technology, and contemporary philosophy—will create their own virtual worlds on the platform VRChat, which will be an aid to finding tools for developing research optics or will become experimental environments.
John Carpenter’s film They Live (1988) tells the story of a man who accidentally finds some special glasses that show him the true nature of the world around him: in it, people are oppressed and controlled by alien forces that hide behind the virtual facade of the visual culture of late capitalism.
The philosopher Yuk Hui, who wrote the book Art and Cosmotechnics, suggests that art, like these glasses, could be a tool for understanding the world and its technological transformations. The key concept here is cosmotechnics.
...
The seminar is part of the public program of the World Gone By Computer Class.
John Carpenter’s film They Live (1988) tells the story of a man who accidentally finds some special glasses that show him the true nature of the world around him: in it, people are oppressed and controlled by alien forces that hide behind the virtual facade of the visual culture of late capitalism.
The philosopher Yuk Hui, who wrote the book Art and Cosmotechnics, suggests that art, like these glasses, could be a tool for understanding the world and its technological transformations. The key concept here is cosmotechnics.
...
The seminar is part of the public program of the World Gone By Computer Class.
26 Dec 2022
Cyber Attack. Digital Art and Activism
CYBER ATTACK: Digital Art and Activism a conference by NORDWIND, FuturePerfect Studio and Denis Semionov in collaboration with Kampnagel and Hellerau - European Center for the Arts funded by NEUSTART Kultur Fonds darstellende Künste and the Checkpoint Charlie Foundation.
Among speakers & moderators are Lev Manovich, Chico MacMurtrie, Luise Kaunert, Team Rolfes, Oleg Nikolaenko, LaJuné McMillian, Anna Shvets, Tosca Terán, Vladimir Storm, AES+F, Nikita Shokhov, Anna Evtiugina, Theo Triantafyllidis, Georgy Molodtsov, Arseniy Zhilyaev, Joshua Citarella, Ellina Gennadievna, Ira Konyukhova, Oksana Syhareva, Alina Mikhaleva, Olga Dvoretskaya, Allen Feldman, Sutu, Jiabao Li, Choy Ka Fai, Johanna Bruckner, Cécile B. Evans, Egor Kraft.
In the last decade digital technologies have ushered in a proliferation of hybrid artistic practices, media forms, and discourses across communities all over the world. These technologies have not only shifted the ways audiences experience art in public spaces, they have enabled artists to expand and connect directly to their audiences, collaborate virtually, and interact remotely. The current global pandemic and the dangerously expanding warfare between Russia and Ukraine make understanding these shifts even more critical, as the opportunities for artistic production are continuously threatened by restrictions on public gatherings, new forms of surveillance and censorship are increasingly deployed by autocratic regimes, forced migration due to conflict and violence has devastated entire artistic communities, and an information war has left us all more fragmented than when the twenty-first century began. Cyber Attack: Digital Art and Activism investigates how and under what conditions artists are deploying technologies and online spaces to build impactful narratives and actions that respond to accelerating political, economic, and environmental crises, while forging new communities and alliances.
Among speakers & moderators are Lev Manovich, Chico MacMurtrie, Luise Kaunert, Team Rolfes, Oleg Nikolaenko, LaJuné McMillian, Anna Shvets, Tosca Terán, Vladimir Storm, AES+F, Nikita Shokhov, Anna Evtiugina, Theo Triantafyllidis, Georgy Molodtsov, Arseniy Zhilyaev, Joshua Citarella, Ellina Gennadievna, Ira Konyukhova, Oksana Syhareva, Alina Mikhaleva, Olga Dvoretskaya, Allen Feldman, Sutu, Jiabao Li, Choy Ka Fai, Johanna Bruckner, Cécile B. Evans, Egor Kraft.
In the last decade digital technologies have ushered in a proliferation of hybrid artistic practices, media forms, and discourses across communities all over the world. These technologies have not only shifted the ways audiences experience art in public spaces, they have enabled artists to expand and connect directly to their audiences, collaborate virtually, and interact remotely. The current global pandemic and the dangerously expanding warfare between Russia and Ukraine make understanding these shifts even more critical, as the opportunities for artistic production are continuously threatened by restrictions on public gatherings, new forms of surveillance and censorship are increasingly deployed by autocratic regimes, forced migration due to conflict and violence has devastated entire artistic communities, and an information war has left us all more fragmented than when the twenty-first century began. Cyber Attack: Digital Art and Activism investigates how and under what conditions artists are deploying technologies and online spaces to build impactful narratives and actions that respond to accelerating political, economic, and environmental crises, while forging new communities and alliances.
17-24 Feb 2022
18 ноября у нас открывается новый выставочный проект — биеннале «Искусство будущего». Эпизод: живой объект.
Экспозиция объединит художественные проекты на основе новейших технологий индустрии 4.0 (нейросети, робототехника, 3D-анимация, виртуальная и дополненная реальность). В том числе вы сможете увидеть две работы основателя советского кинетического искусства Вячеслава Колейчука: это штриховая светостереографика «Четыре куба» и самонапряженная конструкция «Живая структура».
Экспозиция объединит художественные проекты на основе новейших технологий индустрии 4.0 (нейросети, робототехника, 3D-анимация, виртуальная и дополненная реальность). В том числе вы сможете увидеть две работы основателя советского кинетического искусства Вячеслава Колейчука: это штриховая светостереографика «Четыре куба» и самонапряженная конструкция «Живая структура».
4 Dec 2021–27 Feb 2022https://v-a-c.org/ges2/esc-a-performance-by-ellina-gennadievna
“In her project, Ellina Gennadievna invites viewers to take part in recreating perfomances dedicated to the collective run. This was the artistic gesture used by the Russian art group Escape in their project Disappearance (2000), itself inspired by the 1978 work of Czech performance artist Jiří Kovanda. Anticipating the changes to come in the ways in which society connects and interacts, these artists resorted to escapism in the literal sense of the word, taking to their heels whenever anyone attempted to make contact with them.
In order to recreate these performances, Ellina Gennadievna uses virtual reality technologies. VR’s comparative accessibility in a pandemic world of closed physical borders has made it all the more popular today. One popular free-of-charge social platform is VRchat — a multiplayer computer game for virtual reality devices. Users can create their own worlds and avatars, follow game plots, or simply communicate with each other.”
In order to recreate these performances, Ellina Gennadievna uses virtual reality technologies. VR’s comparative accessibility in a pandemic world of closed physical borders has made it all the more popular today. One popular free-of-charge social platform is VRchat — a multiplayer computer game for virtual reality devices. Users can create their own worlds and avatars, follow game plots, or simply communicate with each other.”
4 ноября
https://clck.ru/UomCr
4 ноября
МУЛЬТИМЕДИА АРТ МУЗЕЙ
проведет много интересных онлайн-мероприятий в нашей группе ВКонтакте: https://clck.ru/UomCr 
Ольга Свиблова проведет экскурсию по некоторым выставкам юбилейного сезона. Продолжим проект «Как живут современные художники», который мы делаем вместе с Школой Родченко. Ульяна Подкорытова, Олег Устинов и Катя Муромцева ответят на вопросы о себе, жизни и искусстве. Покажем исследование студентки Школы Родченко Яны Осман «Острие Стока» о самом высоком поклонном кресте в России, который оказался антенно-мачтовым сооружением. Искусствовед и блогер Артур Чехс прочитает лекцию «Текст в искусстве XX–XXI века». Программу завершим DJ-сетом Эллины Геннадьевны – художницы, руководительницы одного из практикумов направления «Интерактивные, коммуникативные и смешанные медиа» в Школе Родченко.Ждем вас на нашей трансляции 4 ноября с 19:00.
Ольга Свиблова проведет экскурсию по некоторым выставкам юбилейного сезона. Продолжим проект «Как живут современные художники», который мы делаем вместе с Школой Родченко. Ульяна Подкорытова, Олег Устинов и Катя Муромцева ответят на вопросы о себе, жизни и искусстве. Покажем исследование студентки Школы Родченко Яны Осман «Острие Стока» о самом высоком поклонном кресте в России, который оказался антенно-мачтовым сооружением. Искусствовед и блогер Артур Чехс прочитает лекцию «Текст в искусстве XX–XXI века». Программу завершим DJ-сетом Эллины Геннадьевны – художницы, руководительницы одного из практикумов направления «Интерактивные, коммуникативные и смешанные медиа» в Школе Родченко.Ждем вас на нашей трансляции 4 ноября с 19:00.
21 марта 2021,
18:00–20:00
18:00–20:00
Конференция цифровых рабочих — совместный проект участников первого сезона грантовой программы Garage Digital Анны Энгельхардт, Сары Кульман и группировки eeefff (Дина Жук, Николай Спесивцев). Конференция продолжает и расширяет темы и подходы каждого из авторов и выйдет за пределы разговора о цифровом искусстве, затронув проблематику исследований цифрового труда.
Анна Энгельхардт, Сара Кульман и eeefff о конференции:
«Как устроены будни тех, чей труд управляется алгоритмами и распределяется онлайн — блогер_ок, художн_иц, 3D-дизайнер_ок, аутсорсер_ок и курьер_ок? В рамках запуска проектов, сделанных для Garage Digital, мы, цифровые художницы и художники, решили контекстуализировать результаты нашей работы, рассмотрев их как часть более широкого явления — цифрового производства. Конференция цифровых рабочих ставит своей задачей проанализировать способы организации цифрового труда, предоставив слово тем, кто создает контент, который мы видим на наших экранах.
Мы попытаемся выявить закономерности постоянно глючащих платформ и их алгоритмов. Какая система стоит за неправильным временем доставки, не высвечивающимися постами в соцсетях, одинаковыми 3D-людьми, которые складывают продукты на экранах касс самообслуживания? Есть ли у сбоев классовое расслоение, как оно влияет на работу профсоюзов инфлюенсер_ок и курьер_ок? Можем ли мы выстроить интерплатформенные сети солидарности, где приставка “интер” напоминает о понятии “интерсекциональность”?».
Анна Энгельхардт, Сара Кульман и eeefff о конференции:
«Как устроены будни тех, чей труд управляется алгоритмами и распределяется онлайн — блогер_ок, художн_иц, 3D-дизайнер_ок, аутсорсер_ок и курьер_ок? В рамках запуска проектов, сделанных для Garage Digital, мы, цифровые художницы и художники, решили контекстуализировать результаты нашей работы, рассмотрев их как часть более широкого явления — цифрового производства. Конференция цифровых рабочих ставит своей задачей проанализировать способы организации цифрового труда, предоставив слово тем, кто создает контент, который мы видим на наших экранах.
Мы попытаемся выявить закономерности постоянно глючащих платформ и их алгоритмов. Какая система стоит за неправильным временем доставки, не высвечивающимися постами в соцсетях, одинаковыми 3D-людьми, которые складывают продукты на экранах касс самообслуживания? Есть ли у сбоев классовое расслоение, как оно влияет на работу профсоюзов инфлюенсер_ок и курьер_ок? Можем ли мы выстроить интерплатформенные сети солидарности, где приставка “интер” напоминает о понятии “интерсекциональность”?».
10 февраля 2021, 19:00
Ко Дню российской науки на ВДНХ в павильоне "Книги" состоится лекция Эллины Геннадьевны, на которой рассмотрим технологические проекты с точки зрения искусства.
11 июня 2020
«Открытая комната»
В гостях у «Открытой комнаты» была медиахудожница Эллина Геннадьевна. Поговорили с ней об особенностях образования в сфере искусства, о проектах самой художницы и ситуации с медиаискусством в регионах, в том числе в Казани.
В гостях у «Открытой комнаты» была медиахудожница Эллина Геннадьевна. Поговорили с ней об особенностях образования в сфере искусства, о проектах самой художницы и ситуации с медиаискусством в регионах, в том числе в Казани.
Вторую часть своего мастер-класса в прямом эфире Facebook. Это видео представляет собой запись трансляции второго этапа воркшопа: "Сэмплирование".Детальный разбор сэмплирования, его влияния на современную музыку, юридические тонкости. Значение принципа повторения в композиции. Практика: создание новой мелодии, основанной на уже существующих звуковых данных.
ВВИДУ ОГРАНИЧЕНИЙ, НАКЛАДЫВАЕМЫХ АВТОРСКИМИ ПРАВАМИ НА НЕКОТОРЫЕ МАТЕРИАЛЫ, ИСПОЛЬЗОВАННЫЕ В МАСТЕР-КЛАССЕ, ОНИ БЫЛИ ВЫРЕЗАНЫ ИЗ ДАННОГО ВИДЕО. ДОП.ССЫЛКИ ПРИВОДИМ НИЖЕ⤵️
Сайт, где можно посмотреть, из каких семплов состоит трек:
www.whosampled.com
33:19 - 33:29 "Archangel" & 33:53 - 34:04 "Near Dark" Burial
ТАКЖЕ БЫЛИ ИСПОЛЬЗОВАНЫ ФРАГМЕНТЫ ФИЛЬМОВ 🎥Хорошая копия плохая копия (Good Copy Bad Copy) 2007 г. 🎥B-Movie: Шум и ярость в Западном Берлине / B-Movie. Lust and Sound In West-Berlin 2015 г. (вырезано) ТАКЖЕ ЗАПИСЬ МОЖНО ПОСМОТРЕТЬ В ФБ
ВВИДУ ОГРАНИЧЕНИЙ, НАКЛАДЫВАЕМЫХ АВТОРСКИМИ ПРАВАМИ НА НЕКОТОРЫЕ МАТЕРИАЛЫ, ИСПОЛЬЗОВАННЫЕ В МАСТЕР-КЛАССЕ, ОНИ БЫЛИ ВЫРЕЗАНЫ ИЗ ДАННОГО ВИДЕО. ДОП.ССЫЛКИ ПРИВОДИМ НИЖЕ⤵️
Сайт, где можно посмотреть, из каких семплов состоит трек:
www.whosampled.com
33:19 - 33:29 "Archangel" & 33:53 - 34:04 "Near Dark" Burial
ТАКЖЕ БЫЛИ ИСПОЛЬЗОВАНЫ ФРАГМЕНТЫ ФИЛЬМОВ 🎥Хорошая копия плохая копия (Good Copy Bad Copy) 2007 г. 🎥B-Movie: Шум и ярость в Западном Берлине / B-Movie. Lust and Sound In West-Berlin 2015 г. (вырезано) ТАКЖЕ ЗАПИСЬ МОЖНО ПОСМОТРЕТЬ В ФБ
21 апреля 2020
Видеоигры как арт-проекты
14 апреля 2020
"Видеоигра как объект искусства" | Круглый стол